THE NEXT DAY (David Bowie): mi crítica del disco

   Cuando ya podemos decir que el nuevo trabajo de Bowie ha hecho historia, cuando la crítica en general se regodea en alabanzas a The Next Day, unos más que otros, os traigo mi propia "versión de los hechos".

     Sobrepuestos del notición de su regreso al panorama musical tras diez años, anunciado el día de su cumpleaños (8 de enero) tras un trabajo de grabación rodeado de espléndido hermetismo, todos estábamos ansiosos por saborear el disco, lanzado a primeros de marzo, tras conocer los dos primeros sencillos.

     El primer acelerón en ventas, propiciado por una campaña promocional excelente, se tradujo pronto en subida a lo más alto de las listas, llegando en apenas un mes al número uno en más de 40 países. De momento se le resisten algunos países como Estados Unidos (donde no logra desbancar a..... ¡Bon Jovi!) y España (cómo no...). Por lo tanto, cifras para Bowie no vistas desde hace treinta años.

     Para algunos, estamos ante su mejor obra desde Scary Monsters, aunque también hay voces que opinan que se trata de una obra un tanto ecléctica, que recopila los mejores estilos del artista a lo largo su trayectoria pero sin aportar realmente nada nuevo.

     Ante alguien tan grande como David y tratándose de un regreso tan espectacular y mediático, he preferido distanciarme un poco y darme tiempo para escrutar The Next Day. Además, no tengo ningún tipo de presión para publicar mis opiniones y no estoy condicionado por la premura que los medios se den en hacerlo (esta es la libertad del bloguero ¿no?)

     Una vez hecho esto, no tengo ningún inconveniente en decir que, en mi opinión, ni lo uno ni lo otro, es decir, tal vez sí sea la mejor publicación desde Scary Monsters, pero este trabajo no guarda la uniformidad que tienen sus grandes discos, entre otras cosas porque contiene demasiados temas como para lograr un resultado "redondo". 

     Y empiezo la disección:

     1. THE NEXT DAY: Es innegable la fuerza con la que comienza el disco mediante este tema que tiene ciertas reminiscencias de Lodger o incluso de Scary Monsters.

     2. DIRTY BOYS: Me interesa especialmente detenerme aquí. Siempre he prestado mucha atención a los segundos temas, pues en una visión crítica muy particular, muy a menudo me han dado la pista de lo que en conjunto iba a encontrar en el disco, algo así como un medidor de calidad. Sé que es algo muy caprichoso y subjetivo, pero a mí me sirve, y concretamente en este trabajo, encuentro una correlación directa. 

     El tema es muy bueno, suena muy a Bowie aun estando embebido en un estilo muy Tom Waits, pero para mí, saben a poco sus escasos tres minutos y se corta en lo mejor. Atmósfera oscura creada con una sección de metales y una guitarra desgarrada que al final nos deja con la sensación de terminar muy pronto: no tiene un buen remate a pesar de que respira calidad por los cuatro costados.

     3. THE STARS (ARE OUT TONIGHT): Para mí, la estrella del disco (nunca mejor dicho). La primera vez que lo escuché no me dijo gran cosa, tal vez porque estaba expectante por el video del que tanto se había hablado, con un Bowie versioneado por un doble que hace el papel de su hijo. Sin embargo, cuando escuchas adecuadamente el tema, saltan chispas por todos sitios: vitalidad y energía orquestada por una guitarra eléctrica de lo más elegante.

     4. LOVE IS LOST: Contundente desde el primer segundo. Hipnótica caja de ritmos acompañada por guitarras y teclados lacerantes que te llevan a lo más alto. Brutal.

     5. WHERE ARE WE NOW?: Contrapunto espléndido a la altura lograda con los temas anteriores. Exquisita, no pierde vigor con las escuchas. Elegante y firme, nos recordó en algún momento a Thursday's Child, pero tiene su propio empaque pese a ese tono melancólico que no a todos gusta (a mí sí).

     6. VALENTINES'DAY: A  partir de aquí comienza una travesía en la que encontramos un poco de todo. Este y otros temas corresponden a "medios tiempos" de los que veníamos encontrando en sus últimos discos, algunos con un nivel discreto de calidad, como I`D RATHER BE HIGH (8) o DANCING OUT IN SPACE (10). Nos trae gratos recuerdos de Earthing el tema IF YOU CAN SEE ME (7), donde el magnífico bajo de Gail Anne Dorsey (¡¡cómo toca esta mujer!!) conduce impecable este drum'n'bass.

     

     En este intervalo encontramos picos de calidad excepcional, como el tema BOOS OF ME (9), donde la sección de metal vuelve a tomar un protagonismo exquisito; o HOW DOES THE GRASS GROW? (11), absolutamente genial para haber finalizado con este tema el disco.

  

     El tema 12, llamado (YOU WILL) SET THE WORLD ON FIRE, inicia otra vez un declive en la calidad del disco. Para mí, ya son demasiados temas, hubiese sido preferible dejar alguno fuera. Éste, por ejemplo, pese a que puede funcionar muy bien en un supuesto directo.

     YOU FELL SO LONELY YOU COULD DIE (13) tampoco acaba de funcionar, pese a la gran ejecución vocal del Duque Blanco. Simplemente, no está a la altura de los buenos temas del lp.

     

     Y terminamos con HEAT (14), seguramente el tema más extraño y oscuro, más propio de la atmósfera de otros discos, como Heathen. Nos recuerda a I can´t read, single que editó como parte de la banda sonora de The Ice Storm, y creo que no encaja bien en este disco aunque no es un mal tema.

     Así llegamos a los tres temas extra de la edición deluxe, los cuales no aportan gran cosa pero añaden más minutos y diluyen lo que pudo haber sido un gran disco:

        SO SHE (15), interesante pero nada más.

     PLAN (16): casi una broma, es la introducción musical en el video de (THE STARS) ARE OUT TONIGHT.

    I`LL TAKE YOU THERE (17): terminamos con en tema parecido al 12, nada deslumbrante.

        

     En fin, un regreso espléndido de un Bowie que ya hace bastante con regalarnos un nuevo trabajo, pero que no llega a la altura de sus grandes discos. Tal vez sea lo más parecido a Outside, una obra también con demasiados temas, algunos precindibles, pero donde encontramos joyas deslumbrantes. Y digo yo, ¿no estamos siendo demasiado exigentes?

     Gracias por vuestra lectura, nos vemos...

... the next day.